Raamimine on protsess, mis mitte ainult ei paranda kunstiteose või foto esteetilist välimust, vaid pakub ka praktilist kaitset ja aitab seda pikaks ajaks säilitada. Õige raam võib muuta kunstiteose, joonistuse või foto veelgi pilkupüüdvamaks ja sobitada selle hästi ruumi kujundusega.
Raami üks peamisi ülesandeid on pakkuda kaitset. Kunstiteoseid ja fotosid ohustavad igapäevaselt keskkonnamõjud, nagu tolm, niiskus, ja ultraviolettkiired. Kvaliteetne raam koos klaasi või pleksiklaasiga kaitseb teose pinda ja säilitab selle originaalse värvi ja tekstuuri. Eriti tähtis on UV-kaitsega klaas, mis aitab vältida päikesevalguse mõjul tekkinud pleekimist.
Visuaalses plaanis mängib raam tähtsat rolli. Õige raam valib teose värvide ja stiiliga sobiva raamistiku ning toob esile detailid, mis muidu võivad jääda märkamatuks. Näiteks minimalistlikud mustad või valged raamid annavad teosele modernse ilme, samas kui dekoratiivsed ja kulla- või hõbedatoonides raamid sobivad hästi klassikaliste või antiiksete töödega. Raami materjal ja värv peaksid toetama ja rõhutama teose iseloomu, mitte sellega konkureerima.
Paspartuu, teose ja raami vahele jääv ala, on samuti oluline ingredient. See loob visuaalse ruumi teose ja raami vahel, aidates teosel rohkem esile tõusta. Tavaliselt kasutatakse valget või heledat paspartuud, kuid värvilisi valikuid saab kasutada teose värvide rõhutamiseks või kontrasti loomiseks.
Õige raamimine ei piirdu ainult esteetikaga. Raami valikul tuleb arvestada ka ruumi, kus teos hakkab olema. Raami suurus ja stiil peaksid sobituma ruumi üldise fpiltide raamimine kujunduse ja värvipaletiga. Liiga suur või liiga väike raam võib mõjutada teose tasakaalu ja selle mõju ruumis.
Kokkuvõttes on raamimine kunstiline ja tehniline tegevus, mis aitab säilitada ja täiustada kunstiteoseid ning mälestusi. Hea raamimine kaitseb ja esitleb teost viisil, mis toob välja selle parimad omadused ning tagab, et seda saab nautida veel kaua aega.